В «Коломенском» показали, как рождался облик Москвы задолго до эпохи небоскребов Поделиться
В «Атриуме» Музея-заповедника «Коломенское» открылась выставка «Архитектура древнего города. Люди и технологии». Как искусно работали древние зодчие, притом что у них не было наших технологий и супермашин! Историю отечественной архитектуры XVI-XVII веков изучал корреспондент «МК».
тестовый баннер под заглавное изображение
Необычная экспозиция открылась в «Атриуме», что стоит прямо у входа в Музей-заповедник «Коломенское». Из названия ясно — «строительный» элемент в ней силен, но и не без красоты и истории, ведь все, что мы имеем, сделано руками человека.
Одной из центральных фигур экспозиции стал Петр Барановский — первый директор музея, он трудился здесь в начале прошлого века. Благодаря его трудам в местной коллекции появились фрагменты утраченных архитектурных памятников Москвы. В 1930-е годы в «Коломенском» был организован первый музей деревянного зодчества под открытым небом, во многом это заслуга Петра Дмитриевича. Сюда привозили памятники зодчества, среди которых была, например, хозяйственная постройка XVII века. Есть версия, что она была собрана из бревен царской медоварни, и из всех деревянных московских построек эта — единственная, уцелевшая при пожаре 1812 года.
Но выставка хоть и посвящена во многом Коломенскому, тем не менее, рассматривает вопрос шире. Наверняка вы сейчас читаете этот текст где-нибудь в высотном здании (скорее всего), но задумывались ли вы о том долгом и кропотливо выстроенном (буквально по кирпичикам) пути, который пришлось проделать зодчим, архитекторам, чтобы такая постройка вообще стала возможна?
Получается, экспозиция не столько про архитектуру древнего города, сколько про мастерство и зодчих, и самих строителей, которые воплощали в жизнь смелые идеи творцов. Наблюдать за «рождением» шедевра, шаг за шагом встраивая путь к современности, и предлагают нам на выставке. В центре внимания (и зала) — угол деревянного сруба с территории Московского Кремля, его обнаружили на территории Тайницкого сада на глубине четырех метров. В этом же месте стояли церковь Константина и Елены и дворы священнослужителей, поэтому можем предположить, что сруб, скорее всего, принадлежал кому-то из них.
Любопытный дидактический и интерактивный элемент — в центре вокруг сруба несколько стендов, посвященных истории материалов с картинками. Простому обывателю здесь открывают «кирпичные тайны»: оказывается, на них есть метки, специальные клейма, с помощью которых кирпичи можно было подсчитать. Сначала их наносили пальцем, а потом специальной печатью — позже можно было убедиться в качестве изделия. Сейчас клейма помогают ученым распознать, на каком именно заводе был изготовлен кирпич. Еще из интересностей: жиковина (так называют фигурную дверную петлю, вытянутую поперек двери) не только функциональная штучка, но еще и декоративная. Еше одна любопытная вещица — стукальце, металлическая дверная ручка в форме кольца, с помощью которой оповещали хозяина дома о своем визите.
Среди утраченных архитектурных памятников Москвы зачастую вспоминают Сухареву башню, но здесь напоминают и о других: о церкви Успения Пресвятой Богородицы на Покровке — постройка 1696-1699 годов, но утраченная в 1936-м. Знаменитый русский архитектор Василий Баженов считал Успенскую церковь одним из красивейших зданий в Москве, восхищался ею и Растрелли, и не просто так — нарышкинский стиль мало кого оставляет равнодушным. Кстати, есть легенда о том, что храм покорил своей красотой и Наполеона, который распорядился особенно охранять ее от пожара и мародеров и поставил туда специальный караул. На выставке показывают фрагменты портала храма, щедро украшенного белокаменной резьбой. Смотришь и думаешь: ведь это делали резчики три века назад, но как?
Подробно рассказывают на выставке об истории стройматериалов и их особенностях, а также о нюансах декора древних построек: дерево, металл, белый камень и каменное строительство в целом, кирпич, слюда, изразцы и многое другое. Так, оказывается, слюду добывали на карельском берегу Белого моря, а центрами ее производства были Соловецкий, Кандалакшский и Киренский монастыри. Позже ее начали добывать еще и в Восточной Сибири в верховьях реки Ангары. И слюда вполне справлялась с задачей заменить дорогостоящее стекло, а потому ее с удовольствием использовали при строительстве церквей и царских дворцов.
Другой любопытный факт: каменное строительство поспособствовало развитию кузнечного дела. Стоит ли говорить о том, что кузнецы наши были невероятными мастерами своего дела и могли изготовить из металла роскошные ажурные вещи? Металлический декор был действительно художественным изделием, им украшали не только дома, но и улицы — решетки, кронштейны и другие детали. Кстати, они не всегда были монохромными, известно, что порой их окрашивали специальными яркими красками — золотой, зеленой, синей или красной.
Известна любовь кураторов выставок в «Коломенском» к иконам, и здесь без них тоже не обошлось. На экземплярах, представленных в экспозиции, важную роль играет архитектура. Например, на иконе «Зачатие святой Анны» любопытно порассматривать фон: автор прописывает его довольно детально. Иоаким и Анна встречаются у Золотых ворот в Иерусалиме, и то, что мы видим, нельзя воспринимать документально: все же автор вряд ли бывал в Иерусалиме, а потому изображение города, скорее всего, фантазийное. Но изображение дает нам представление о том, каким видел древний город вокруг себя мастер конца XVII века. И еще одна маленькая деталь именно на этой иконе: она особенно цепляет еще и потому, что на ней — яркое проявление любви мужчины и женщины: Анна рассказывает Иоакиму о беременности, и они нежно обнимают друг друга. Трогательный финиш экспозиции!
